デザインプロセスを表現するドローイング〜海と都市に開かれた海辺の美術館〜｜海辺の美術館2

海辺の計画地において、周辺の広場などと共に計画を求められた「海辺の美術館」を設計しました。

私たちが、日頃から「デザインのプリンシプル」としている「５つのフォロソフィー」を盛り込もうと考えました。

海辺には広場を配置して、広場と建築が呼応するイメージです。

コンクリート打ち放しの大きな壁面を放射状に配置して、それぞれの展示空間を作りました。

壁と壁によって生まれる内部空間は、海に開き「無限の奥行き」が感じられる展示空間となります。

このプロジェクトを端的に示したドローイングが、上の絵です。

出来るだけ要素を削ぎ落として、シンプルにしたドローイングです。

要素を削ぎ落とすことで、コンセプトがよりクリアになります。

設計プロセスにおいて、頭に描いていたコンセプトを実際に描いてみることで、アイデアやコンセプトはより先鋭化されます。

さらに、今回は「建築の成り立ち」を説明するドローイングを作成しました。

はじめに、「10枚の大きなコンクリート打ち放しの壁面」があります。

これらの独立した10枚の大きなコンクリート打ち放しの壁面を、より大きな円弧の壁面が貫きます。

海側には大きく開く一方で、都市側には大きな壁面を立てて、都市に開きながら、空間を文節します。

そして、10枚の大きな壁面の間に生まれる「9箇所のボリューム」から「8箇所のボリューム」を選び、内部空間=展示空間として建築空間を作り出します。

最後に、10枚の壁面の上部に貫入するような円弧状のボリュームを配置して、レストランとしました。

「形が大事」である建築デザインですが、「形の根幹のコンセプト」を突き詰めて行きたいと考えています。

コンセプトモデルも良いですが、このような「デザインのテーマ」を取り出したコンセプト・ドローイングを描き、リアルなCGや模型を見るのとは、だいぶ異なる視点を具現化します。

コンセプト・ドローイングを作成しながら、今後も設計を進めてゆきたいと思います。